alicia's corner

　　《舞者阿月》劇中描述一生豐富的蔡瑞月女士。在觀劇前已看過劇本的我，發現這部劇似乎並不是平日我們所想像的劇，它不賺人熱淚，更不以蔡女士一生的坎苛做為宣傳，反而是專注在她給予後代的影響，就蔡女士的表現則主要在其人格、理想思維的傳達。《舞者阿月》沈著而內斂的表現手法，讓我們看到蔡女士在當時代遭受的風雨，然而更重要的是她溫厚、堅韌的性格，不斷在劇中被強調，無論是政治的迫害失夫之痛，或是在回歸現實生活中，面對監控者的心理壓力，劇中所表現的阿月是忠於自己生命，將全部心力投注在自己所熱愛的舞蹈。劇中的苦難不再像一般的傳記手法，一味的宣傳作者苦痛。在《舞者阿月》裡，我們僅僅看到作者本身純厚的性格，及種種遭遇後，對於苦的昇華。

　　
　　在觀看《舞者阿月》的感覺就像在閱讀一首史詩，關於阿月一生的史，在大聲朗讀的過程，闔眼細聽是一章又一章動人的樂曲。當文字化做現實的場景被表現時，所感受到誠如此劇一貫的內斂風格，沒有過多的激情，或令人驚豔的場景，其中映入眼裡的，只是一個又一個樸實的場景。對於舞臺上流暢的時空交錯，或是作者時而跳出劇中的自述手法，完全利用燈光，簡單象徵性的道具及多焦點的畫面轉換做為變化。對觀者而言，是一種自然流利的視覺感受，不帶雕琢的痕跡，這種大膽的表現方式，當下真的有股說不出來的感覺，突然有種讓人想拍手叫好的情緒。而劇中汪老師刻意的阿月帶有腔調的國語，初開始真的有點令人想笑的心緒，但在阿月的生命一點一滴的流露時，那口純樸的語言，反而像是阿月心中一顆執著、純善的心，無論在經歷什麼樣的困境，她那份對舞蹈的堅持永遠迴盪在我們的耳邊。


　　而貫串全劇的〈假如我是一隻海燕〉，除了表達出雷石榆先生對愛子的情意外，似乎透露出活在當時代人的寫照，「假如我是隻海燕，永遠不會害怕，也不會憂愁」表面的困境，並未將這些人的心給拘禁。當時代多少的風雨，他們遭受到多少的不平，在介紹他們的書籍中我們總看到一場場的歷史不斷的被上演，但是看完了，我們感受到什麼，許是感傷，許是感佩的心，然而這些人背後留予後人的是什麼呢？他們的價值呢？僅僅是一段令人哀傷的回憶嗎？《舞者阿月》改變了這項思維，劇中阿月的生命歷程如海燕一般不斷的展翅飛翔，再與現實的情境做交錯時，海燕的象徵就像一條穿越時空的引線，沒有太多的語言，舞者的生命自然而然的便在這些歷程中流露展現。劇中的阿月並未展現過多的肢體舞蹈，然而透由其他舞者對於舞蹈的執著及熱情，讓人不自覺的感受到阿月對舞蹈的心是強烈毫不保留的傳遞出去，而這份無形的力量便在不知不覺凝聚成一股力量。因此當作者安排蔡瑞月女士受社會肯定後領取獎項時，我們所見不是因為她的成就令人感動，而是感受到她努力的過程，及周遭因她所帶來的專注力。


　　劇的最後，在跳脫當下現實的場景，作者引領我們回歸到阿月最原始的她，在與丈夫分別多年後的第一次重逢，當阿月在歷經大半輩子的過程後，回到最開始的自己去看待一切，那顆難以言語的心給予人們的是一份沈靜的美，淚水不因此刻被催下，但心中那股悸慟卻是看完戲後，仍無法收拾，若要道出一份理來，總覺言語無法拿捏的好，或著我們也該學作者在劇中所呈顯的風格一般，當她是一首詩，靜靜的將它放在口中慢慢的嚼咀，細細的感受那份回甘的清香。




　　案：此篇已投仁寶創作園地，經錄取後，並在網路刊登。